domingo, 29 de junio de 2014

Jugar offline: Mame



El Multiple Arcade Machine Emulator («emulador de múltiples máquinas recreativas»), más conocido por sus siglas MAME, es un emulador de máquinas recreativas. Para hacer funcionar un juego, se requiere su correspondiente ROM (archivo con una imagen de la ROM de la máquina, que contiene el juego en sí). Mame es un programa de código abierto y gratuito si se utiliza sin ánimo de lucro. Veamos que tenemos que hacer para instalarlo y empezar a jugar: 



1- Bajar la aplicación aquí o buscar por la red cualquier otra versión de mame
2- Instalarla y crear una carpeta (si no existe ya) llamada ROMS dentro de la principal
3- Debe de quedarte una cosa como la imagen inferior: 



4- Dentro de la carpeta roms guardamos los juegos que queramos que podemos bajar de aquí o aquí. Las roms deben dejarse dentro de la carpeta de roms sin descomprimir o no funcionarán.
5- Iniciamos la aplicación mame.exe mostrándonos el siguiente menú: 



6- Entramos en configure general inputs en la parte de abajo y configuramos los controles que queramos usar. Soporta pads y arcade sticks de xbox 360 comprobado.
7- Para jugar a un juego solo debemos pulsar intro o el botón configurado a tal efecto encima de su nombre. Algunas roms puede que no funcionen. Esto es debido a que la rom está incompleta, que esa versión de mame no la soporta o cualquier otro problema. No obstante hay miles de juegos disponibles de todos los géneros, pero los que nos importan aqui, lucha, son legión, algunos no llegando nunca a España.
Para cualquier duda no dudéis en comentar e intentaré ayudar en lo que pueda.

jueves, 26 de junio de 2014

Juegos desconocidos: Buriki one

All 4 the win por Sergio Hernández Montiel (mhtdtr) se distribuye bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial 4.0 Internacional.
Basada en una obra en http://all4thewin.blogspot.com.es/.

Este texto (así como todo el contenido del blog) es propiedad de su autor y se encuentra bajo licencia Creative Commons. Se permite la reproducción total y parcial siempre que sea reconocido el artículo original mediante un enlace visible al principio del artículo. Cualquier copia o reproducción total o parcial del artículo sin enlace de reconocimiento será denunciado bajo licencia Creative Commons.



Hoy inauguro una sección de periodicidad no definida donde quiero dar un repaso a todos aquellos juegos que no son conocidos bien por no haber salido de Japón, o bien por su calidad y repercusión. Hoy comenzamos con Buriki one. 



Buriki One in Tokyo: World Grapple Tournament `99 in Japan que es su nombre completó salió en arcades en 1999 de mano de la veterana Snk. La historia del juego es simple. Una serie de expertos en artes marciales se reúnen para un torneo mundial en el Neo-Tokyo Grapple Dome para ver quién es más fuerte. Entre los luchadores hay maestros de todas las disciplinas tales como el karate, judo, sumo, wrestling, etc. Los eventos tienen lugar 15 años más tarde de Art of fighting 3. 

El juego se juega de una manera muy peculiar. El stick se encuentra en la parte derecha de la cabina y con el realizamos los ataques, mientras que los botones se encuentran en el lado izquierdo y sirven para desplazarse y bloquear. Los movimientos especiales se ejecutan manteniendo el stick en una dirección y rápidamente moviéndolo a otra distinta. Los personajes también pueden efectuar counters, ataques bajos y llaves de sumisión. No hay barras de vida, en lugar de ellos existe un monitor cardiovascular que, si se vuelve rojo, finaliza el combate. 



Buriki One es un juego que basa todo su gameplay en lanzamientos y llaves. Puedes conseguir la victoria vía knockout o con una llave de sumisión que haga que el rival tire la toalla. Una barra de  balanceo se usa para representar el centro de gravedad de los personajes, indicando en qué dirección tu personaje debe forzar la llave. Los combates tienen lugar en un ring. Si un ring out sucede, los luchadores son puestos automáticamente en el medio del ring para continuar con el combate. 

Los personajes son una mezcla bastante variada de modelos y estilos de lucha. Cada uno representa un arte marcial diferente y se dotó a los diseños de un aire realista acorde con el estilo del juego. En su época fue un juego diferente (aún lo es hoy día) al centrarse como ninguno  hasta entonces en llaves y sumisiones (antes del renacimiento de la fiebre del wrestling). 



El juego pudo ser jugado por pocas personas en el mundo. En Japón era más fácil encontrar cabinas pero en Usa apenas unos pocos salones lo tenían por no hablar de Europa. Sin embargo Snk trasladó el juego a su poco exitosa Hyper Neo Geo 64 por lo que pudo llegar a algo más de público. Los personajes del juego son los siguientes:

Gai Tendo: El personaje protagonista. Un luchador de 17 años que practica un arte marcial inventado por el mismo. 

Takao Saionji: Estudiante de escuela privada de 17 años practicante de Aikido. 

Patrick Van Heyting: Wresterl neerlandés de 37 años 

Jacques Ducalis: Medallista de oro de peso pesado de 32 años 

Ivan Sokolov: Ruso de 27 años de profesión wrester 

Ryo Sakazaki: El famoso personaje de Art of fighting 

Aratsuki Maru: Sekiwake (sumo) de 27 años 

Rob Python: Boxeador de super peso pesado de 35 años 

Payak Sitpitak: Campeón de Muay Thai de 40 años 

Seo Yong Song: Un joven de 18 años experto en Tae Kwon Do 

Song Xuandao: Maestro de Tai Chi de 70 años conocido en toda China 

Final boss: Silber. Personaje que usa un estilo propio de karate.

domingo, 22 de junio de 2014

Los personajes más extraños



Hoy voy a hacer recopilación. ¿Cuantas veces jugando a fighting games habéis visto a algún personaje y pensado de donde se lo han sacado? Personajes de aspecto extraño o desagradable, con historias bizarras y comportamientos perturbados. 

De eso va la lista de hoy. De personajes de juegos de lucha que cumplen al menos una de las características antes citadas. Va a ser un recorrido por muchos juegos de lucha, ya que todos tienen algún personaje así en alguna entrega de la franquicia. 

No obstante habrá que actualizarla en el futuro ya que ya hemos podido ver alguno en el próximo Street fighter IV que merecería entrar en esta lista. Empecemos con el repaso: 

NECRO 



Street fighter III se propuso renovar su plantilla. Salvo Ryu y Ken el resto de personajes eran nuevos. Uno de ellos era Necro, un claro ejemplo del odio de Capcom a los rusos ya que es el resultado de un experimento soviético. Parecido a Dhalsim en cuanto a su habilidad de estirar brazos y piernas siempre va acompañado de una niña lo que le dota a cualquiera que le vea de una estampa un poco curiosa. 

TWELVE 



Novedad en Street fighter III Third strike y otro ejemplo más de lo dicho anteriormente de los de Capcom con los rusos. Un experimento fallido que convierte a twelve en una criatura mimética capaz de adoptar por unos segundos la forma de su oponente, así como de planear y estirar brazos y piernas. 

CHOI BOUNGE 



O el pequeño Freddy. Personaje de King of fighters parodia/homenaje al asesino de niños de Elm Street solo que en tamaño reducido y con gafas de sol. Sus ataques son tan curiosos como su aspecto girando sobre sí mismo de mil maneras hasta marearte. 

MUDMAN 



Novedad en World Heroes 2. Este luchador perteneciente a una tribu de una isla del pacifico cuenta con la peculiaridad de luchar con una gran mascara que cubre casi todo su cuerpo. Mago poderoso que cuenta con la habilidad de invocar espíritus para atacarte y que se pone a realizar una extraña danza cuando gana. 

KUMA/PANDA 



¿Un oso en un juego de lucha? Pues sí y encima son dos. Esto solo puede pasar en Tekken donde personajes serios y competentes comparten cartel con monstruosidades como esta pareja de osos, gon o yoshimitsu. Peor aún es panda ya que según la historia del juego es la guardaespaldas personal de Xiaoyu. Sin palabras. 

SLASH 



Personaje de Eternal Champions donde se suponen se reúnen personajes de distintas épocas. Este es de la prehistoria o así debería ser. Sin embargo más que un hombre de Crogmagnon parece un mono del planeta de los simios que encima lucha en un planeta volcánico a punto de destruirse. Eso sí, no subestiméis sus habilidades como jugador de baseball. 

HELGA 



Personaje de Clay fighter. Vale que el juego se las trae en cuanto a personajes pero mantienen una cierta uniformidad entre ellos (más o menos) destacando esta cantante de ópera que va disfrazada de vikinga. Tremendo personaje con tremenda historia. Muy divertido. 

SKULLOMANIA 



Personaje de Street fighter (si, otro) perteneciente a la saga ex. Un personaje curioso que se pone un disfraz típico del día de los muertos mexicano al que añade una bufanda en posteriores apariciones. Curiosa vestimenta y curiosos golpes entre los que destaca un salto de cabeza contra el oponente. 

BULLETA 



Mira que la plantilla de Vampire es peculiar de por sí. De hecho no tengo intención de incluir personajes que son curiosos pero que forman parte de una plantilla curiosa de por sí pero Bulleta es que se sale de la norma. Rodeada de vampiros, hombres lobo, fantasmas y demonios encontramos a una niña "inocente" que va a casa de su abuelita, solo que escoltada por dos gigantes cazadores que la ayudan. La leche. 

Hay más personajes sin duda pero esto es solo una pequeña selección de ellos. No he incluido de sagas como Mortal Kombat, Killer instinct y similares ya que prácticamente toda su plantilla tiene una serie de características especiales no habiendo uno que se salga de esa norma, al menos en exceso.

jueves, 12 de junio de 2014

Retro análisis: X-men children of the atom

All 4 the win por Sergio Hernández Montiel (mhtdtr) se distribuye bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial 4.0 Internacional.
Basada en una obra en http://all4thewin.blogspot.com.es/.

Este texto (así como todo el contenido del blog) es propiedad de su autor y se encuentra bajo licencia Creative Commons. Se permite la reproducción total y parcial siempre que sea reconocido el artículo original mediante un enlace visible al principio del artículo. Cualquier copia o reproducción total o parcial del artículo sin enlace de reconocimiento será denunciado bajo licencia Creative Commons.




1994. Usando personajes de Marvel Comics sale a finales de año un arcade de Capcom que mezcla tanto héroes como villanos del universo X-Men. ¿El resultado? A continuación:   



Una licencia como la de los X-Men es muy jugosa. Se había usado anteriormente para otro tipo de juegos pero nunca para un fighting game que, encima, nos permitiese elegir también a villanos. Porque el plantel de personajes que encontramos a nuestra disposición, es, en mi opinión, uno de los mejores que han podido seleccionar. Por parte de los hombres X tenemos a Cyclops, Iceman, Colossus, Storm, Wolverine y Psylocke. No son todos los importantes pero si tenemos a dos miembros fundadores y alguno de los más representativos de la segunda etapa del grupo. Por parte de los villanos encontramos a Silver Samurai, Spiral, Omega Red y Sentinel. Quizá en este apartado falle un poco más ya que salvo Sentinel el resto de villanos no deja de ser de segunda fila, pero bueno, desde luego una selección muy curiosa ya que ningún otro juego posterior (salvo el copy-paste de Marvel Vs Capcom 2) nos ha permitido jugar con estos personajes. 



A todos estos había que añadir dos final bosses: Juggernaut al que te enfrentabas tras el sexto combate, y el gran Magneto como último obstáculo del juego. Como personaje oculto y en parte homenaje a la X del título por (SSFIIX) Gouki en una versión muy parecida a la del anterior juego de Capcom. El objetivo es derrotar a todos los adversarios para disfrutar del ending de nuestro personaje, que, hay que decir, está mucho más trabajado que los ending de cualquier otro juego de lucha de la época (incluso de ahora) ya que si algo Capcom hizo muy bien en este juego, es aprovechar la licencia y tratar honestamente a los personajes y su historia. 

Cada uno de los personajes cuenta con varios ataques especiales (algunos más que otros en casos bastante evidentes), así como un movimiento especial que consume algo de la barra de super y un movimiento Hyper X de efecto devastador para la barra de vida del rival que se puede ejecutar cuando la barra de super esté en nivel 3. Estos ataques realmente pueden marcar un combate ya que, aunque se defiendan, el chip damage es bastante alto. Todos los ataques van en consonancia con los poderes de los personajes. Así, Cyclops lanza todo tipo de rayos ópticos, Wolverine tiene factor curativo o Iceman forma bolas de hielo. 



El sistema de juego introduce elementos muy interesantes y que luego serían muy aprovechados por parte de Capcom para nuevos juegos. Me refiero en especial al super salto (introducido en este juego) que permite llevar el combate a un nuevo nivel aéreo. Esto dota al juego casi de dos planos de lucha, ya que muchos ataques especiales atacan hacia abajo (si estás en el aire), de frente o hacia arriba según el botón que pulses. Porque el juego sigue con la disposición clásica de botones de Capcom, esto es, tres patadas y tres puñetazos de diferente intensidad. 

Otros elementos del gameplay son la posibilidad de rodar adelante o atrás tras una caída, la posibilidad de perseguir a un rival tras un lanzamiento, Chain combos o los launchers que permiten elevar al rival para poder continuar con un combo aéreo pero a costa de barra de super (en posteriores entregas sería gratis). Otro elemento asociado a la barra de super era el tech-hit ya visto en SSFIIX y que nos permite escapar de un lanzamiento, solo  que en este caso, a cambio de una porción de la barra de super. 

Al elegir un personaje nos encontramos con que debemos seleccionar entre dos tipos de bloqueo: Manual y automático. Las diferencias son obvias siendo la elección lógica de un asiduo de este tipo de juegos manual, máxime cuando jugando en automático algunas opciones de ataque y defensa no están disponibles. 



Gráficamente el juego destaca bastante. No solo en su época, sino que hoy día podemos jugarlo tranquilamente y no parecerá que estemos frente a un juego de hace 15 años. De hecho la diferencia gráfica entre los personajes de este juego y de Marvel Vs Capcom 2 (lanzado seis años después) es mínima sobretodo porque este último llega a reutilizar sprites de personajes de este juego sin ninguna modificación. Los escenarios son además uno de los elementos que más me gustan del juego. No solo pegan perfectamente con los personajes y su trasfondo comiquero, sino que cuentan con montones de elementos móviles y multitud de efectos. La mayoría tiene varios fondos, yendo de uno a otro según se va destruyendo el suelo bajo nuestros pies. También vemos escenarios en los que pasa del día a la noche o con diferentes fondos como La sala de peligro. Sobresaliente en este apartado. 

Musicalmente el juego no destaca tanto. Está bien y no canta nunca pero tampoco recordaremos sus melodías días después de haberlo jugado, ni positiva ni negativamente, lo cual no es malo, ya que no deja de ser un apartado secundario de un juego de lucha. 

Uniendo todos estos elementos tenemos un juego de lucha más que decente. Incluso hoy día no desentona para nada, y, aunque tampoco goza de un perfecto equilibrio entre sus personajes, no llega ni de lejos a lo que sucede en títulos posteriores como el ya nombrado Marvel Vs Capcom 2, lo que lo hace más asequible para novatos. Sus innovaciones (super salto, aire launcher) han sido capitales para juegos futuros y eso es algo que no hay que olvidar así como tampoco el gran respeto por los personajes y su historia por parte de Capcom. 

El juego fue versionado a varios sistemas siendo el primero de ellos Sega Saturn en 1995 con la versión más semejante al arcade de todas. Posteriormente saldría en Pc en 1997 y en Playstation en 1998.